Slowed + Reverb
Ralentiza cualquier canción y báñala en una reverb soñadora para ese sonido nostálgico y lo-fi — directamente en tu navegador, gratis
Preguntas frecuentes
Todo lo que necesitas saber para crear canciones slowed + reverb.
Slowed and reverb (también escrito «slowed + reverb») es un estilo de remix que ralentiza una canción y le añade reverb para que suene espaciosa, soñadora y nostálgica. Nacido de las escenas chopped-and-screwed y lo-fi, se convirtió en una tendencia viral en TikTok y YouTube. KeyPitch te permite crear el efecto en cualquier tema desde tu navegador, sin instalar nada.
Sube tu archivo MP3, WAV, M4A o MP4 a KeyPitch y pulsa el pad «Slow + Reverb» para el sonido clásico — fija la velocidad en ×0,80, la reverb en 51 % y el tono en −3 semitonos. ¿Prefieres ajustarlo tú? Mueve los controles Ralentizado, Reverb y Tono. Previsualiza el resultado y haz clic en Descargar para abrirlo en el Estudio de Audio de KeyPitch y exportarlo.
«Slowed» significa que el tempo de la canción se reduce, normalmente a un 70–90 % de la velocidad original, para que suene más pesada y emotiva. «Reverb» añade sensación de espacio y eco, como si el tema sonara en una sala grande. Juntos crean la atmósfera suave, brumosa y nostálgica que define el género.
Ralentizar una canción y añadir reverb la vuelve íntima y nostálgica, algo que encaja a la perfección con los edits de vídeo «aesthetic» y «core». El ambiente soñador y lo-fi despierta un fuerte sentido de recuerdo y emoción, por eso los creadores usan versiones slowed + reverb para dar a canciones conocidas un aire melancólico que mantiene a la gente viendo.
La mayoría de los edits slowed + reverb están entre ×0,75 y ×0,90 de la velocidad original. En torno a ×0,80 — el preajuste «Slow + Reverb» de KeyPitch — es el punto ideal clásico: lo bastante lento para ser soñador pero aún musical. Baja hacia ×0,75 para un ambiente más pesado y dramático, o quédate cerca de ×0,90 para un efecto sutil, apenas ralentizado.
Un nivel de reverb de en torno al 45–55 % da el característico sonido amplio y difuminado sin enterrar las voces — el preajuste «Slow + Reverb» usa 51 %. Añade más para un efecto más profundo y ambiental, o menos si quieres que la letra siga nítida. Previsualiza mientras ajustas: la cantidad adecuada depende de lo cargado y brillante que sea el tema original.
Están muy relacionados pero no son lo mismo. El lo-fi es una estética amplia basada en un sonido cálido, imperfecto y relajado. El slowed + reverb es una técnica concreta — coger una canción existente, ralentizarla y añadir reverb — que vive dentro de esa misma familia tranquila y nostálgica. Mucha gente usa el slowed + reverb para dar un toque lo-fi a temas de pop o rap.
Sí. Sube un vídeo MP4 y KeyPitch aplica el efecto slowed + reverb a su audio manteniendo la imagen sincronizada, así puedes exportar un clip listo para publicar en TikTok, Instagram Reels o YouTube Shorts. También puedes subir solo el audio (MP3, WAV o M4A) si únicamente necesitas el sonido.
Tradicionalmente, sí — y es una gran parte del sonido. Ralentizar una cinta o un vinilo también baja el tono hacia los graves, dando ese carácter profundo y cálido del slowed. Históricamente ambos iban unidos porque las herramientas antiguas no sabían separar el tono de la velocidad: cambiabas uno y el otro se movía con él. KeyPitch los desacopla, así que tienes el control total. Por defecto puedes ralentizar una canción sin cambiar su tono, manteniendo las voces limpias — o bajar el tono a propósito para el sonido profundo clásico. Por eso el preajuste «Slow + Reverb» baja el tono 3 semitonos, y puedes ajustarlo cuando quieras con el control de Tono.
Son opuestos. El slowed + reverb hace una canción más lenta y soñadora, mientras que el nightcore la acelera y sube el tono para un sonido enérgico y de alto tempo. A una versión ralentizada a veces se la llama «daycore». Con KeyPitch puedes hacer ambas — ralentiza un tema aquí, o abre el Estudio de Audio para acelerarlo.
Sí. Puedes subir una canción, aplicar slowed + reverb y previsualizarla gratis, sin registro. El Estudio de Audio completo añade controles extra — ajuste fino de velocidad y reverb, tono, ecualizador de 10 bandas, audio 8D y más — para una exportación perfecta. El Estudio de Audio también lee gratis la tonalidad y el tempo de tu pista. En ordenador, su Modo práctica repite en bucle cualquier pasaje de A a B — gratis 5 minutos al día, ilimitado con una suscripción — y puedes guardar ese bucle en Mis grabaciones.
KeyPitch admite archivos MP3, WAV, M4A y MP4 de hasta 50 MB y 10 minutos. Una vez que tu pista slowed + reverb esté en el Estudio de Audio, puedes exportarla como MP3 o WAV — o como MP4 si subiste un vídeo.
Sí. KeyPitch funciona por completo en el navegador del móvil, así que puedes hacer un edit slowed + reverb en un iPhone o Android sin descargar ninguna app. Sube desde tu dispositivo, pulsa el efecto, previsualiza y descarga — perfecto para crear audio de TikTok y Reels sobre la marcha.
No. KeyPitch usa time-stretching de alta calidad y reverb por convolución, así que ralentizar una canción se mantiene suave y limpio en lugar de entrecortado. Para el mejor resultado, parte de una fuente WAV o MP3 de alto bitrate y mantén la reverb en un nivel moderado para que la mezcla siga clara.
Editar una canción para tu escucha privada suele estar permitido. Publicar o monetizar una versión slowed + reverb de música con derechos puede requerir permiso del titular, y plataformas como YouTube y TikTok tienen sus propias normas de contenido. En caso de duda, usa temas de tu propiedad o con licencia para remezclar.
Cuando estés conforme con la previsualización, haz clic en «Descarga tu pista slowed + reverb». El archivo se abre en el Estudio de Audio de KeyPitch con tus ajustes de velocidad, reverb y tono ya aplicados, donde eliges el formato y exportas la canción terminada a tu dispositivo.